博物館與洗禮堂

　　聖母百花教堂附屬的博物館就在教堂後面，準備資料時知道洗禮堂的天門之門真跡收藏在內，但行至售票處時見牆上貼上了這張告示。
　　和天堂之門緣慳一面，不過內裏仍有很多珍藏，包括由希臘時期開始的建築方式與風格，米高安哲羅早期的一件雕刻，以及一尊木刻，或從雕塑中展示當時的生活。
　　這些介紹資料寫這日記時沒有在手，只好從照片中欣賞了。
　　米高安哲羅之作品在樓梯轉角，參觀之時正有一批學生臨摹，可以是繪畫，可以是雕塑，角度不同可有另一表達。

　　至於聖若望洗禮堂，只可以用金碧輝煌來形容，仔細認真表露無遺，沒有信仰，難以有此追求。八角圓形，中間沒有支撐，旋轉如循環，找不到起點與終點，上天就是這樣俯視人間，在有限的空間之中也感到人之卑微。

匆匆遊聖母百花教堂

　　可以不是教徒，不懂建築，沒有讀過西方歷史，不知書畫為何物，但只要喜歡美，喜歡優秀傑出，一定喜歡這裏——佛羅倫斯的聖母百花教堂。
　　參觀教堂不用門票，排隊便可進入。第一次入內時，只懂看著圓圓的屋頂。
　　連同教堂，旁邊的聖若望洗禮堂和教堂背後的博物館也可一併參觀，可要注意開放時間。
　　登教堂圓頂的網頁清楚寫著四百六十三級樓梯，沒有電梯。
　　下雨影響了入教堂時的暢順，無損興致，但時間緊迫，因為繼續要參觀聖若望洗禮堂和藏有米高安哲羅的作品的聖母百花教堂博物館。

悼

　　獻給為自由付出過的……

按杯

 　某日爬完教堂塔頂，下來經過小廣場，見熱氣騰騰，幾個攤檔賣著在德國很受歡迎的小食——肉腸，於是上前看看價錢。
　　價目表上寫著單腸兩歐元，黑啤兩歐元，下面還有一行字，同樣寫著兩歐元。
　　兩個人一肉場一黑啤當下午茶，價錢可以接受，於是以身體語言加德國人慣用的手勢，指指肉場，跟著合起四指，只豎起手指公（即是一），再指指黑啤圖案，也豎起手指公。
　　老闆娘很熱情，先用紙巾拿起豬仔包，用刀在一半位置切一刀，然後用鉗夾起肉場放在中間放上架，跟著轉身斟滿一杯黑啤一併送上，收錢時告訴我們六歐元。
　　六歐元？不是四歐元嗎？老闆娘也知道我們的疑惑，說著德語，指指價目表最下的一行字，收了十元找回四歐元。
　　價目表是德文的，一時間不可能立刻明白，不過只要在吃喝的同時留意，自然明白為何收多兩歐元。
　　肉腸可以拿著四圍食，但啤酒不可能立刻喝完，客人喜歡拿著四圍逛，這處聊聊，那處碰見個朋友傾幾句，酒喝完酒杯怎麼辦？難道四處亂棄？於是有了按杯這回事，將酒杯拿回櫃枱，老闆娘退回兩歐元。
　　德國注重循環再造，所以很多以玻璃樽膠樽盛載的飲品同樣包括按樽的價錢在內。
　　記得殖民地時代的香港也有按樽，後來因為人工貴嫌麻類有地方不如起多幾層樓，逐漸沒有了。
　　一些美好的事物，如果不再堅持，自自然然消失。

行李車

　　特區香港機場的行李車是免費的，所以搭飛機的人以為可以直接推上飛機，到達的人以為可以成架推上巴士的士，當發覺不可能時，反正是免費的，用後多隨處亂放。
　　雖說有工人收集整理，但繁忙時間太多人使用，行李車仍會阻塞通道。
　　德國柏林泰格爾機場的行李車同樣免費，但做法大有不同。
　　機場有幾處行李車停放點，車與車之間有鎖鏈接連，如想取用，先要用一歐元插入推手的中間位置，將鎖鏈退出，便可拿出行李車使用。
　　一歐元不是很多錢，今天約為十港元，但正因為這一歐元，乘客不會以為行李車可以直接過磅推上飛機推上巴士，也不會隨處擺放，用後必然將車推回存放地點，再將鎖鏈插入，取回一歐元。
　　這種管理方式有時覺得未必很方便，但人總會有缺點與自私，小小一歐元，通道不會見隨處亂放的行李車，巴士站也不不見，不需要請人管理，也不需要請人收集。
　　另一種節奏找到另一種寧靜。

暫告一段落

　　開始有了一部智能電話，見拍出來的照片效果甚佳，於是拿到街上隨意拍上幾張。沒有主題沒有意思，剛巧鴨脷洲正興建地鐵，原本的行車橋旁多建一條行走地底火車的跨海橋，由一面伸向另一面，準備合龍。
　　由二零一二年十一月起，天氣有點涼意，可以徒步從鴨脷洲往香港仔上班，每天經過，先以聖神修院旁的山邊為目標，後來覺得只拍一至兩張，又覺太少，於是改為近香港仔橋墩一張，橋墩伸展一張，聖神修院旁一張，跨海橋遠景一張。
　　或受天氣影響，或電話出了問題，或遇上休息的日子，沒有經過自然沒有留下紀錄，但轉眼已拍了三四百張。
　　隨意拍上幾張，效果並不太理想，但想到橋在某一天合龍，又會是另一次改變，也不理這麼多，一於全部留下。
　　旅行回來，天氣已轉熱，步行之後上班不太方便，亦是時候暫告一個段落，待年底之前再開始，相信那時橋已建成，可能安裝上蓋與鐵軌了。

追擊枕邊謎（Kahaani）（無畏之心）

英文片名：Kahaani
中文片名：無畏之心
導演：Sujoy Ghosh
編劇：Sujoy Ghosh
主演：薇迪亞‧巴蘭 / Parambrata Chatterjee / Nawazuddin Siddiqui / Dhritiman Chatterjee / Saswata Chatterjee / Indraneil Sengupta / Darshan Jariwala
類型：劇情 / 驚悚
官方網站：www.kahaanithefilm.com
製片國家 / 地區：印度
語言：印地語 Hindi / 孟加拉語 Bengali
上映日期：2012年3月9日（印度）
片長：122分鐘
又名：Story

劇情：
　　Vidya Bagchi從倫敦來到加爾各答尋找她失蹤的丈夫。她懷著七個月的身孕隻身來到這個正在慶祝杜爾迦女神節的城市，開始一段艱難殘酷的尋夫旅程。她只能依靠自己對丈夫殘缺的記憶，當所有人都試圖勸說她，她的丈夫並不存在時，所有線索似乎走向了死局。她漸漸意識到，所有事情不是像他們表面看來那樣的。整個城市都浸沒在謊言中，Vidya決定為了她自己和肚裏未出生的孩子——揭開他丈夫失蹤的謎團與真相——甚至不惜犧牲她個人的生命。





　　幾個月前看的電影。
　　以毒氣恐怖襲擊揭開序幕，兩年後來到加爾各答尋夫，兩者有何關連？
　　沒有歌舞的印度電影，倒像黃金時期八十年代的港產片，但人家吸取精華，融入自己獨有色彩，語言文化差異道出了每個人有兩個或多個身份，只是初時還不太明白。
　　曾是英屬印度首都的加爾各答，畫面捕捉了殖民地時代留下的維多利亞建築與電車，另外就是印度獨有的豐富色彩，再加今天的人口眾多，空氣污染，貧窮與交通擠塞。
　　城市準備慶祝杜爾迦節為背景，由恐怖襲擊至追尋丈夫的下落，離奇謀殺至政府內部企圖介入，故事開始撲朔迷離，懸疑緊張，不禁對印度電影刮目相看。
　　導演亦是編劇，多種元素加入，充實內容，多姿多采。片中那個願意幫忙的警察，未必有非份之想，而是羨慕多於另一種情感。
　　一篇文章提到Vishnu（毗濕奴）和杜爾迦女神，另外一則BBC年初時的新聞，一併附錄。今天所見多是負面新聞，但如果仍然以從前的眼光看印度，只顯得我們無知。

杜爾迦女神：
　　PS：片中說到孟加拉語中「V」和「B」是一樣的，真是有趣的語言。以及Guest House中的「running hot water」其實是可愛的小朋友（他叫Bishnu，我猜應該是Vishnu的意思，哈！）running with hot water，哈哈哈！我想每個去過印度自助旅行的人看到這裡都會會心一笑吧！
印度推出現金補貼計劃助窮人脫困

爬梯風景

　　今天成遊客登頂之用，古時則用作建築與維修，古今在某一點相遇，倍感奇妙。
　　內裏有壁畫，磚結構，外面以瓦片保護防風雨，之間形成一通路，建築之時想的不單高與美，早已放眼將來，奠基於此，屹立永久，一轉眼已幾百年。
　　井底之蛙常說自己文明古國，文明談不上，至於古，建築找來找去頂多得三兩百年，再加六十年一劫，新建的只得二三十年壽命，想想應該慚愧。
　　這些不談也罷。
　　部分樓梯狹窄，沒有指示，不講和諧，何來包容？但遊客上落自有秩序。寬闊之處，展出當時所用建築工具。至於掛上現今的鎖，則是無聊的破壞——有點煞風景。

聖母百花聖殿穹頂遠眺

　　佛羅倫斯從地面看，用仰望的角度，壓迫中充滿線條的美感，目不暇給，喘不過氣，如朝聖般。
　　爬上穹頂，則用俯視的觀點，一切盡收眼底。
　　沿著穹頂繞了一個圈，自然胡思亂想，難怪西方早有契約制衡與宗教信仰，因為當人站到權力的高點，容易腐化，覺得高人一等之時，自比上帝。
　　如果沒有約束，不幸自會降臨。
　　這是另一個話題了。
　　登聖母百花聖殿的穹頂，記得帶備望遠鏡，佛羅倫斯的瑰麗風采，看得更清，看得更仔細。

盲人的寓意畫（The Parable of the Blind）

 　汶川地震五周年，特區香港幾間電視台推出了特輯，新聞亦報道了重建情況。
　　一個曾在新聞界工作了二三十年的同事，某日在談話中充滿讚賞向眾人說：「你睇，同是地震，中國比日本重建得快幾多，日本災區仍是廢墟，汶川等早已安置災民。」
　　日本可以盡量收集個人物品，分門別類，企圖尋找失主，希望最終有人或親人能夠領回。
　　汶川倒塌敗宇頹垣之中，今天可能仍有災民掩埋地下，如無名無姓，如不曾在這個世界活過。
　　這些事情這位同事又可否知道？
　　日本沒有新聞封鎖，中國可沒有採訪自由。能夠給特區香港電視台拍攝的，大部分可以播出，如果唔係，班記者老早畀人打。
　　你接受洗腦無問題，但不要強迫別人也接受這一套。
　　附BBC幾則新聞：
記者來鴻：「見不得人」的汶川母親
英媒：「中國夢」被現實的噩夢困擾
　　另附名畫欣賞，資料來源：
盲人的寓意畫

老布勒哲爾（Pieter Bruegel the Elder）（l525-1569）
盲人的寓意畫（The Parable of the Blind）
1568 年
蛋彩‧畫布，86 x 154公分
國立博物館，那不勒斯（Naples），義大利
說明：
　　這幅畫布畫的品質之高、表現力之強烈，堪稱老布勒哲爾的藝術中品質最好的作品之一。此畫描寫《馬太福音》中的一個著名片斷，這透過當代的木刻畫藝術流傳甚廣。這裏表達的是人類精神的一種悲痛、傷感的無可奈何的境況，這就是盲目地向深淵邁進。這是藝術家對人類命運極富意味之思考的記錄。此畫結構中每一個細節都經過精心研究，整個畫面建築在一群盲人悲哀地向毀滅的陷阱走去。與田園風光形成對照，一群不幸的人面臨的未知深淵，為畫面蒙上了令人目瞪口呆的現實主義基調。