In a Café (CAILLEBOTTE, Gustave, 1880)

　　畫廊展出十五世紀至二十世紀不同繪畫，包括文藝復興、巴洛克時代、印象、浪漫、風景和人像畫，看過介紹，自文藝復興至巴洛克之後，由於宗教改革，教堂不再需要大量宗教畫，畫家開始尋求改變，改畫風景與人像。
　　參觀畫廊不會對所有畫都會喜歡，初時會如入大觀園，不知如何入手，不過亦會對不同時期的繪畫方式感興趣。人像畫亦能反映時代變遷，國王貴族未必如想像中威嚴，法國風景畫幾乎給庭園顏色美麗定了調，至後來繪畫尋常百姓，開始將真實一面展現眼前，不用到過當地也能看到迷人景色。至後來攝影發明，那是另一回事了。
　　莫內不用多介紹，包括幾幅聖母教堂不同光影和滿是紅白藍的一幅。另外法國畫家所畫的宗教畫多了一份浪漫，不失感染。畫廊亦有魯本斯、莫迪里安尼、委拉斯蓋茲和畫〈領導民眾的自由女神〉的德拉克羅瓦。其中由卡耶博特所繪的〈In a Café〉吸引了注意。
　　繪畫開始生活化，不再是貴族的專利。一個略帶市儈的咖啡店老闆注視著店中一切，鏡中反影兩個顧客，一個似乎略帶煩惱，衣帽架掛著大衣與帽，大概猜想來自中產階層，窗外帆布張開擋著曬進來的陽光，有花有草，可能是一個小庭園。鏡框的雕花精細，加上店內顧客不多，可知這個時候來嘆咖啡的人應該有事待解決。這畫只有老闆、背後小檯和鏡是正面，佔約三分之二是鏡中反映。
　　如在街角所見，那時還沒有攝影，畫家觀察入微，將細緻畫下，讓觀畫的人置身其中，窺探巴黎人的日常生活。
　　附卡耶博特名畫檔案