莫奈

4月27日，展覽策展人布魯諾在記者會上介紹克勞德·莫奈的作品《睡蓮》。

　　「法國五月」其中一項節目「他鄉情韻——克勞德／莫奈作品展」正在沙田香港文化博物館展出，如果不是睇畫展，近年很少機會來到沙田，也是第一次經過車公廟火車站，不過我們不是搭火車，而是坐巴士過來。
　　對繪畫毫無認識，只憑觀畫時所見。油畫來自西方，顏色使用豐富，在攝影還未發明之前，以圖畫記錄了當時的人物與這個世界，包括風景萬物。
　　中國的水墨畫用色不多，主要是黑色，有時或有紅黃，甚少用藍，一深一淺一遠一近，那時想中國的景物是否如此？但當走入湖南深山桂林風景，在一片煙霞之中抬頭一看，眼前景色確與畫相同。
　　油畫歷史也不短，由文藝復興至現代，從巴洛克至寫實至印象，較近代的繪畫對我們來說較易欣賞，就算不懂內涵也可以只看畫家利用畫筆將當時所見一刻畫了下來。至於印象派，我們只知將一天或四時的光影變化色彩轉換濃縮在一幅畫內。
　　莫奈所畫諾曼第和布列塔尼一系列的畫，正是今天在法國鄉郊所見一模一樣，也許缺少的是畫中豐富的顏色與四時不同的光暗。至於巴黎的鄉郊，展現出隆冬將盡或春天來臨的歡欣。倫敦與威尼斯，畫中所見給今天無論是顏色運用與角度取捨都定了調，連焦距的變化都給了全新認識與審美標準，至於「睡蓮」，相信最為經典。
　　除了中間圓形一幅向文藝復興時代致敬，另一幅荷塘之下中間透出一大片白，畫家從平靜的水面中看見天空的反映，利用顏色向觀眾展示高超的技術與觀察入微，畫中看不見水面，卻又感覺那是水面的反映。
　　在正常距離睇油畫覺得畫得很靚，近看卻是一橫一豎深淺的顏料，除了用畫筆，有些甚至用上批盪方法，令顏料凸出於畫布，觀賞時更有立體感覺。
　　今次展覽最喜歡的幾幅，包括倫敦國會及橋與威尼斯，其中一幅以火車為主題，遠處的山景已變得深色，灰白的煙霧已掩蓋天空餘下的蔚藍，預見了工業革命來臨所帶來的代價。